miércoles, 29 de julio de 2009

Hajime no Ippo: New Challenger


Bueno, pues como siempre, ya iba tocando finiquitar series. En esta ocasión, vamos con la secuela de una de las adaptaciones de uno de los mangas que más me gustan: Hajime no Ippo. Obra cumbre del shônen deportivo (siempre con el beneplácito de Adachi e Inoue), HnI nos cuenta la historia de un chaval, hijo de pescadores y maltratado en el colegio que decide finalmente dedicarse al boxeo. Random shônen is random. Sí, eso da que pensar, hasta que te lees unos cuantos tomo y ya no puedes perderle el vicio. Es lo de siempre, pero bien hecho y con algo especial que te hace querer seguir viéndolo. Una joya del shônen deportivo con todas las de la ley, además de tener una característica típica: es eterno, lleva 20 años publicándose, con un total de 88 tomos recopilatorios hasta el momento, más de 860 capítulos publicados y sigue tan fresca como el primer día o más. Aparte, cuenta con numerosos videojuegos para PS2, Wii y GBA; y una adaptación animada previa de 76 episodios, junto con una película y una OVA, a cargo todos ellos del estudio Madhouse, uno de mis favoritos.

Después de introducir (bastante subjetivamente, todo sea dicho) al personal, ahora toca hablar de la serie en sí. Comprendiendo desde el tomo 35 al 44 aproximadamente (el final es muy difuso y se salta un trecho a mi juicio bastante importante, que no especialmente relevante en la trama), en el que vemos cómo siguen marcándose y superando objetivos los personajes principales. Poco que comentar al respecto de la trama dado que, como es una secuela y no he comentado la primera parte (fail), pues omitiremos más datos. Lo que sí que ya tocaría ir comentando es el cambio que se nota en la calidad de la animación conforme progresa la serie. Empieza normalita, pero conforme pasa, va desarrollando una QUALITY progresivamente que se ve cortada de raíz en el último comnbate de la serie hasta que éste acaba, que vuelve a dejar un poco lolwut. En comparación con la primera temporada, también es cierto que se echa de menos ese toque anterior, quizás más arcaico, o vaya usted a saber qué, que tenía y que en esta serie no se aprecia (o al menos, tan enfatizadamente como se podía apreciar en la primera). Aun así, el resultado no es del todo malo, pero sí bastante mejorable, ya que además, junto con la emisión en HD de la serie, ver los "trucos secretos" para abaratar costes y esfuerzos en la animación cantan más en una serie HD en formato panorámico que en una clásica de 4:3 sin gran resolución. Eso sí, la serie mantiene el espíritu del manga y la primera serie, lo que le da mucho a favor y lo que personalmente he encontrado más gratificante y atractivo en la serie (y se lo sigo encontrando, que aún tengo monazo del manga).

Lo dicho, serie épica donde las haya, muy entretenida y absolutamente recomendable. Independientemente de lo que se prolongue en el tiempo, sigue mantieniendo un buen humor y un nivel excelente en cuanto a calidad gráfica y argumental (siempre dentro de los arquetipos del shônen tradicional, llevados a mi parecer al máximo exponente). Lo dicho, si te consideras aficionado al género, ésta es sin duda una indispensable, y aunque parezca que pueda echar para atrás al principio por el tema del boxeo, en absoluto, es lo que más acaba enganchando sin duda. Pues eso, dadle una oportunidad, que no os arrepentiréis (a la larga).

sábado, 25 de julio de 2009

Anime 2009: Summer


Ya iba tocando la revisión tras saltarme la de la temporada de primavera. Pues con algo de tiempo para haber seguido algunas de las series de este veranito, pues allá vamos con su análisis más o menos cutroso y mis impresiones generales para ver qué mola, qué apesta y qué puede merecer verse dentro de un tiempo.

Akane iro no Somaru saka - Hardcore: OVA ecchi del bodriaco de la serie, abusivamente random pero cojonuda para machacársela un ratejo.

Umi monogatari: dos chavalillas que viven debajo del agua encuentran un anillo que pretenden devolver a su dueña que está amargada porque su novio le ha dejado. Tratan de devolvérselo y cosas pasan. El primer capítulo prometía, pero las malas lenguas dicen que pierde fuelle conforme avanza. A saber.

Fight Ippatsu! Juuden-chan!!: random lolis que se deprimen y quieren suicidarse que acaba siendo un festival de pantsu y carnes lustrosas y no sé siquiera si hay superpoderes de por medio. Demasiado random, y para tetas ya tenemos Queen's Blade BDrip.

Umineko no Naku Koro ni: la anunciada a bombo y platillo como una de las mejores series de la temporada se queda como tal para la gente que disfrutó de la indisfrutable Higurashi no Naku Koro ni Kai. Con todo lo malo de la primera parte de dicha saga, el estudio DEEN nos vuelve a demostrar que estas cosas se les quedan grandes y acaba saliendo algo de bastante poca calidad.

Aoi Hana: bolleritas en escuelas cristianas, pero esta vez a cargo de un especialista en el género de la comedia romántca como es JC Staff. Serie bastante preciosista en cuanto a los fondos y adaptando el manga homónimo que está simpatiquito que se resume en "mujeres homosexuales en actitud romántica" (powered by Addamelech). Estreno de Tanoshii en la temporada (y no esperéis mucho más, por no decir "nada más). Y sí, seguimos buscando/esperando correctores.

Bakemonogatari: que alguien me explique por qué SHAFT ha vuelto a hacerlo y demostrar que, aun haciendo siempre lo mismo, les queda tan resultón. Adaptación de unas novelas ligeras de terror y misterio que basan su historia en fenómenos paranormales ocurridos en un instituto y donde el protagonista, un chaval un tanto calzonazos, ayuda a una chavala a deshacerse de un espíritu maligno que la ha poseído. Diálogos a saco, cartelería a tope y los típicos planos estáticos de mucho color que caracterizan al estudio de animación, que sigue demostrando ser uno de los mejores (o al menos, de los que mejor les quedan las cosas). Must see de la temporada.

Needless: flipaduras de proporciones épicas a cargo de Madhouse, con abundante QUALITY y AWESOMESS a partes iguales. Adaptación de shônen random postapocalíptico en el que pasan cosas a saco y se busca a hermana tetona junto con un cura cuadradíimo y una doppelganger que va enseñando chicha. Debería darle una oportunidad aunque fuera para ver en qué digievolucionaba.

Taisho Yakyuu Musume: chicas de la década de los 20 que quieren jugar al béisbol. Simplona y atractiva, desgraciadamente los personajes no parecen estar a la altura con estereotipos moe bastante trillados, pero que aun así me resulta atractiva por alguna razón. Habrá que seguirla aunque sea durante un par de capitulillos más.

Canaan: del mismo estudio que True Tears nos llega la adaptación animada de un juego que tuvo la máxima puntuación en no sé qué revista prestigiosa de videojuegos japonesa. Mucha acción y movimiento junto con los siempre atractivos diseños a lo Type Moon, que promete ser otro de los must see de la temporada. Completamente recomendable.

Element Hunters: cosa random con niños que se convierten en máquinas de despedazar cosas así por las risas. Tenía pinta de bodriaco random de niños que se vuelven la cacha porque pillan cualquier cacharro que les da habilidades polludísimas. Además, la RAW que pillé se veía como el ojal y no me enteré de mucho porque se me cansaban los ojos.

Zan Sayonra Zetsubou sensei: y van tres. SHAFT + Koji Kumeta = LOLWUT WHAT A WIN?!

Princess Lover!: o también conocida por quienes la han visto como "Code Geass meets Queen's Blade". Tetas, random, comedia a saco y Norio Wakamoto. ¿Indispensable? A saber... esperaremos a los DVDs para que les quiten la censura.

Kanamemo: una niñita se va de su casa porque se muere su abuela y acaba recogida por una familia (o grupúsculo de ninfómanas) de locas (unas bolleras, otras lolitards, lo típico) que trabajan en una papelería o algo así. También censurada por las escenas subiditas de tono que parece tener. Los amantes del random la aprecian por sus encantos de aleatoriedad, así que supongo que tarde o temprano habrá que seguir echándole un ojo a ver qué es lo que acontece.

GA Geijutsuka Art Design Class: intento de hacer un Hidamari Sketch sin el factor SHAFT. A saber cómo queda la cosa, pero el primer capítulo me pintó un poco bleh. Supongo que será potita y tal, pero pare usted de contar.

Spice & Wolf II: Horo x Lawrence again, pero esta vez con Brain's Base entre bastidores tras la correspondiente OVA que estrenaron en mayo. A ver si acabamos con la primera temporada y le puedo echar un ojo.

Tokyo Magnitude 8.0: Serie que de primeras te deja un poco lolwut por eso de "una serie de terremotos". El caso es que la cosa engancha no por su morbo catastrofista, sino porque es de las que promete un mar de lágrimas. Aun así, habría que ser prudentes, porque de BONES uno se puede esperar todo lo bueno y todo lo malo en una misma serie. Aun así, creo que es otro de los must see de esta temporada, además, parece ser que será cortira (11 capítulos).

Ya por lo demás, tocará esperar a otros estrenos, como la segunda temporada de Hetalia o las nuevas OVAs de Negima y Hellsing. Por lo pronto ahí dejo mis impresiones y cómo está la cosa, pero he de decir que después de la decepción (en cierta medida) que ha resultado ser un poco la temporada anterior (con notables excepciones y la notabilísima excepción de Cross Game), pues adelante vamos con ésta que promete ser, como poco, interesante y refrescante. hala, disfruten sanamente de lo anteriormente dicho y atrévanse con alguna (en especial Aoi Hana :P).

viernes, 17 de julio de 2009

Maratones postexameniles

Volvemos a la carga con una entradita de reseñas. Esta vez tocará hacerlas escuetas, pues ésta ha sido una de las tracas grandes que me he estado metiendo estos días, referidos especialmente a series que había dejado aparcadas o tenía ganas de ver y estos días me he ido tragando cosa mala. Aunque muchas las tengo aún por la mitad por falta de material (eso de seguir series al día en BD o DVD es lo que tiene) pues otras me ha dado lugar a terminarlas. Aún no comentaré las novedades de la temporada estival, pero supongo que en breve, cuando me vea un par de capítulos de cada cosa al menos, ya empezaré a chapurrear sobre ello.

Hetalia Axis Power: vale, aún no está terminada, pero meterse media serie en una mañana es lo que tiene. A falta de un episodio para acabar y a punto de estrenarse la segunda temporada, puede resumirse dicha serie en humor positivista con tintes de Shônen Ai. Aun así, me resulta basatnte curiosa y por qué no, graciosa (es lo que tiene que una serie vaya de relaciones internacionales entre países bastante payasetes). Basado en un webcomic bastante contestado y que ha provocado la emisión de dicho anime un cierto revuelo entre los vecinos de la nación nipona. Lo dicho, puro humor positivista.

Nueve historias de amor de Kaiji Kawaguchi: esta serie de OVAs de un autor al cual tengo ya calado (colaboraciones con Fukumoto... DO WANT) cuentan breves historias de amor más o menos melosas, pero en el fondo bien bonitas. Con su estilo peculiar noventero, Kaiji Kawaguchi ofrece estas historias animadas sobre las relaciones de distintas parejas de lo más diverso, pasando de una simpática situación de enredo y recuerdos de los amores juveniles, a dramas humanos de relaciones laborales. Bastante recomendable. Tengo que leer algo más de este hmbre... A ver si soy capaz de hacerme con Eagle.

Ga Rei -Zero-: macanuda precuela del manga no sé si homónimo (me parece). La historia de cómo dos descendientes de clanes de exorcistas que luchan contra espíritus malévolos se conocen y se hacen muy buenas amigas (con algo de rollo bollo de por medio, que siempre se agradece) y van luchando contra el mal hasta que lol drama lol y movidas gore típicas del Tomino. Mucha sangre, fanservice y bollos, ¿qué más se le puede pedir? Además, la versión de los colegas mancos de DvF está requetebién.

RideBack: una de esas series que se quedan a mitad de camino de lo que realmente deberían haber sido. Rin Ogata es una bailarina frustrada que en la universidad se acaba apuntando al club de una especie de motos antropomórficas transformables llamadas RideBack, que se usaban en principio como un arma militar, y van pasando cosas precipitadamente con terroristas, el episodio 4 era la puta hostia, etc. Empezó fastuosa y acabó quedándose un poco corta. Animación impresionante de la mano de Madhouse (¿una razón del por qué de la QUALITY de HnI: New Challenger?) y lo dicho, que el final la dejó bastante colgada.

Kemeko DX: randomada impresionante. Una tipa rarísima llega a la casa de un shota con madre tetona y hermanita loli y empiezan a pasar movidas gordísimas, fanservice, paranoias y mucho lolwut de por medio. Bastante fecalosa pero entretenida para echarse un rato de risas y algo más que risas (jasjas). Y además, nos avecina a su final una segunda temporada.

Digimon Adventure: OVA en la que se nos explica el primer encuentro de Tai y Hikari con su monstruito digital favorito. Animación raruna de Toei en 1999. Simpaticona y brings me back memories... Por cierto, a ver si este verano me da por seguir con Digimongo...

K-ON!: sin duda alguna, el hype de la temporada. Mira que habiendo ojeado el manga no me esperaba nada bueno, pero hala, comidita del tirón. Un grupo de niñas "moe moe, kyun!" forman en su insti un club de música ligera. Hacen cositas "moe moe, kyun!" que repiten hasta la saciedad, calientan pollas en 4chan y sobra el 90% de la serie. Un desperdicio de tarde en toda regla, y además, en 4:3.

Final Fantasy VII: On the way to smile - Episode Denzel: pues resulta que esto me lo bajé un día de la página de THORA y no tenía ni puta idea de lo que era. Lo vi y bleh, más relleno al ya sobreexplotado FFVII. Absolutamente prescindible, ya que apenas aporta nada más que "mira lo que mola Cloud".

Sayonara Zetsubou Sensei: una de las eternas pendientes. Fumadón impresionante a cargo del esperpéntico humor de Koji Kumeta sumado a la espectacularidad irreverente del estudio de animación SHAFT. El producto final es un movidón impresionante de suntuosidad abrumadora y un ejercicio de referencias y carteleo acojonante. Una serie prácticamente infansubeable pero que es un auténtico alarde de cómo se puede hacer una adaptación de algo muy rallante y no morir en el intento. Tengo trauma de cuando me leí en un fin de semana diez tomos seguidos de Katteni Kaizo, del mismo autor, y además, con poca cultura en el mundillo... La tercera temporada ha empezado a emitirse.

Natsu No Arashi: otro C-C-COMBO BREAK de SHAFT, esta vez adaptando al amado y odiado por ambas partes Jin Kobayashi, quien nos ha legado School Rumble (y creo que todos nos acordamos de la versión de JnF). Pero esta vez no tiene nada, pero nada que ver. Deja una serie basatnte agradable, muy al estilo del estudio de animación, entretenida y simpática, que hará las delicias de a quienes nos gusta tanto. Referencias a porrillo (en especial el último capítulo de cosplays, tan fanservicero) y tocará esperar hasta la segunda temporada, que por qué no, se espera con ganas.

Hatsukoi Limited: posiblemente, una de las sorpresas más agradables, o directamente, sin sorpresa. JC Staff nos vuelve a demostrar que su género es la comedia romántica con esta simpática adaptación en donde unas amigas van sobreviviendo a su día diaria con todo tipo de líos con innumerables triángulos, cuadrados, y hasta pentágonos amorosos. Muy recomendable a quien le guste el género y una buena introducción a quien quiera empezar a ver cosas de este tipo.

Hala, otro tl;dr en mi haber. Me marcaré otro a finales de verano (espero), que me he dejado colgando algunas comedias románticas más (es que me ha dado por eso) y ya por lo demás, intentaré meterme series de mechas este verano (en especial de Sunrise, que va tocando), eso sí, siempre dejándole algún huequecito a las labores del fansub y a las lecturitas de rigor. Pasad un buen verano.

domingo, 12 de julio de 2009

Awesome Mangakas II: Osamu Tezuka (I)

Ya tardaba en retomar este diario para escribir cosas que a nadie le importan y que por eso no leerán. Han pasado los exámenes (los acabé hace una semana lo menos, este lunes) tras un épico examen de Egipto y Próximo Oriente Antiguo que duró tres horas y media en una mañana de julio al lado de una calefacción encendida. Fue una experiencia maravillosa, sí. A lo que me he dedicado estos días, pues a lo que se tiene que dedicar uno: a perrear: ver series de dibujitos japoneses a saco, viciar y leer un porquito. Además, tengo pendiente la revisión de varias de las series que he finiquitado por fin o la impresión de las novedades de esta temporada. Pero tiempo al tiempo, vayamos ahora a hablar de lo que toca. Además, celebro llevar poco más de dos años y tener el glorioso número de 30000 visitas a este antro, FUCK YEAH!

Y tal y como dice el título, retomo una de las secciones en la que sólo tengo una triste entrada. Hoy además, le toca el turno al sin duda mejor mangaka que ha habido, y uno de los mejores y más clásicos autores de cómic universal, un indispensable de lectura para todo aficionado al género. Hablo de Osamu Tezuka, padre del cómic japonés contemporáneo y uno de los fundadores más relevantes del estudio de animación Mushi Productions. He de reconocer que conocí a este autor de mano de las series Black Jack (en cuanto a lectura) y Kimba, el león blanco en TV (lo echaban en canales autonómicos durante mi infancia y juventud). Aquí os dejo la web en inglés para que leáis y veáis cosas sobre él, si es que no sabéis incluso más que yo sobre él. En fin, procedamos a comentar algunas de sus obras que leí recientemente durante los últimos meses (adquiridas con suculentas ofertas en distintos salones andaluces), independientemente de su vasta producción.

Ayako: drama de tintes históricos a partir de la II Guerra Mundial. Sinceramente, leerlo a la par que realizaba un elaborado trabajo sobre la evolución económica de Japón a partir de dicho acontecimiento me sirvió para entender mucho mejor la obra (y además, valerme de algunas alusiones que se hacían para afianzar información que leía en la obra de Shigeto Tsuru). Dejando anécdotas aparte, la serie trata sobre los problemas que tiene una familia acaudalada afectada por los problemas de la liberalización de sus propiedades por la legislación de la época y cómo los afrontan para conseguir su herencia. Además, el regreso de un hijo de la guerra, espía de los EEUU, le obliga a abandonar el ámbito familiar en la penosa situación en que se encuentra para no desvelar su función y además forrarse por la guerra de Corea. Así, en la familia, Ayako, la más joven de dicha familia, es hecha heredera de todo lo que se posee y la compleja trama se desarrolla en torno a algunos de sus familiares, que la encierran en un sótano y la dan por muerta para que se lleven así la herencia. El tiempo pasa, y con ayuda de su hermano más razonable, consigue huir y encontrarse con el hermano huido, ahora un gran magnate, que pretende esconderse de su familia, que comete toda serie de crímenes para mantener los secretos y demás. Duro drama familiar cuyo desarrollo combina también elementos de novela negra y en el puro estilo de Tezuka, ya completamente labrado, que da lugar a una narración emocionante y arrebatadora. Una obra excepcional, como todas las del autor, que a pesar de todos los detalles que me salto, ofrece una lectura harto interesante.

Oda a Kirihito: a esto es a lo que se llama obra maestra. Es sin duda una historia puramente Tezuka, otra historia dramática de gran carga moral y un desarrollo espectacular. La trama nos mete en la vida de Kirihito, un médico de gran potencial que está en el equipo de un internacionalmente reputado doctor que estudia una extraña enfermedad, el mal de Monmo, que deforma y atrofia a los seres humanos, dándoles un aspecto canino entre horribles dolores hasta la muerte. Así, Kirihito es enviado a un viaje de investigación de origen de dicha enfermedad, y descubre en el pueblo al que le mandan que su origen se debe a la contaminación de agua, y no es infecciosa como defiende su jefe. Así, el joven doctor se ve atosigado por la gente del pueblo y finalmente acaba contrayendo la enfermedad, pero logra salvarse, aunque queda deformado con aspecto canino. Así, decide escapar del pueblo, pero durante su huida pierde a su protectora y es atrapado por un magante que disfruta con variedades y personas con cualidades exóticas. Mientras tanto, su compañero de investigación, el doctor Urabe, realiza dicha investigación por su cuenta, llegando a las mismas conclusiones que su colega en un entorno distinto. Cómo se desenvuelve la narración, los elemenots de composición y la calidad artística indican que Tezuka está en sus más altos niveles de madurez estilística y en cuanto a nivel de narración, sin duda llega a niveles excepcionales. El uso que tiene de mostrar la locura, la expresividad de los personajes, los retratos psicológicos que muestra y la espectacularidad de la historia nos mete de lleno en un auténtico laberinto de emociones y de sentimientos que desarrollan la obra. Sin duda, un imprescindible para entender al maestro que nos lega con esta obra uno de sus más impactantes trabajos. Magnífico a todos los niveles.

-Crimen y castigo/Lemon Kid: cómo acercar clásicos de la literatura realista rusa y una historia de vaqueros a niños. Obras de la década de los cincuenta, es de su estilo más clásico sin duda, logrando aun con un tono más infantiloide difícil de digerir para unas historias tan complejas, un resultado, al menos, sosrpendente. El uso de la viñeta a modo de continuidad y el aspecto más "a lo Disney2 que te puedes encontrar en muchos de sus clásicos (y el típico reciclado de personajes de muchas de sus obras) están presentes como elementos narrativos y son utilizados convenientemente para dar lugar a una lectura dinámica y agradable. Simpáticos, pero sin duda no alcanza el magnífico nivel de sus obras más maduras e intelectuales.

Pura novela en viñetas. Maravilloso autor con maravillosas historias que nos da a conocer el origen de lo que ahora se ha convertido en una auténtica cultura de masas que ha trasdpasado la frontera nipona y ha calado en el mundo occidental que cada vez se vuelca más por la herencia de dicho autor que parece aún, o al menos esa impresión me da, muy desconocida en los "aficionados" a esto, pero que a los buenos aficionados al cómic no nos ha pasado desapercibido y seguimos disfrutándolo. Y cabe mencionar que también está en nuestras manos en dar a conocer la obra del, sin duda alguna, mejor mangaka que ha habido hasta ahora.